Domů
Životopis
Autorské výstavy
Skupinové výstavy
Publikace
Realizace
Zastoupení ve sbírkách
Ocenění
Kontakt
Fotografická cesta Miloše Poláška začíná v 50. letech, v jeho studentských dobách, kdy prvotní nadšení pro něj nové obrazové médium zúročuje nejprve jako sportovní fotoreportér deníku Mladá Fronta. V 60. letech se stává členem a poté i předsedou poradního sboru pro fotografii, přednáší na lidové konzervatoři, vystavuje. Později se do centra jeho kulturních aktivit dostává amatérské absurdní divadlo a kabaret; a právě okouzlení francouzskou avantgardou, dadaisty a surrealisty ho přivádí k tvorbě Man Raye. To oživí jeho zájem o fotografii, už ovšem jako o prostředek výtvarné výpovědi.
Experimentuje s aplikacemi speciálních fotografických technik a ojedinělými fotochemickými technologiemi. Jako výtvarný redaktor Kulturního měsíčníku - ještě v podmínkách dnes archaického knihtisku - zavádí již počátkem 70. let barevný tisk z nestandardních výtažků.
Volnou fotografickou tvorbu realizuje především formou adjustovaných originálů a interiérových realizací. Jeho "vynálezem" je aplikace izohelie jako mokrého "chemického tisku" postupně exponovaných jednotlivých výtažků, a na výstavních zvětšeninách tak interakcí jednotlivých vrstev dociluje ojedinělých efektů, zdůrazněných často ještě dichroistickým barevným provedením. Právě metoda postupně exponované vrstvené izohelie mu umožňuje již v 70. a 80. letech realizovat několikametrové monumentální fotografiky do veřejných interierů v bezzrném a technicky perfektním provedení. V rozšiřování formotvorných možností klasické fotografie dochází snad nejdále ve svých chromografiích - unikátních vícebarevných fotografikách - kde je barva aplikována na původně černobílé práce v jednotlivých stupních gradační křivky zcela subjektivně. To je technologie, kterou byli schopni ve své tvorbě aplikovat jen dva, tři autoři v Evropě. Pokračování »